發布時間：2016-08-04所屬分類：文史論文瀏覽：1次
摘 要： 作品是每個藝術家的驕傲，每個藝術家根據自己的技術和審美創作的作品。作為任何一名藝術家，他們是通過獨特的視角來發現生活中的美的，運用自己的藝術語言來進行作品的創作。本文是一篇 藝術教育論文 范文，主要論述了油畫情感色彩的表現分析。 摘要：油畫是
作品是每個藝術家的驕傲，每個藝術家根據自己的技術和審美創作的作品。作為任何一名藝術家，他們是通過獨特的視角來發現生活中的美的，運用自己的藝術語言來進行作品的創作。本文是一篇藝術教育論文范文，主要論述了油畫情感色彩的表現分析。
摘要：油畫是從西方起源并且發展的，在其進行創作的過程中，色彩具有非常重要的作用。作為一名創作者，色彩是其必須要考慮的，必須要依靠色彩來對畫面中的藝術形體來進行塑造。毋庸置疑，在整幅油畫作品的創作之中，色彩不僅是重要的語言，同時也是重要的表現手段。通過色彩，畫家能夠直接來表達個人的情感，繼而使得油畫藝術得到進一步升華。油畫作為能夠充分表現人們情感的一種藝術形式，已經開始對現代人的生活產生廣泛的影響。
關鍵詞：油畫,情感,色彩
對于近代油畫的創作而言，色彩是其最為基本的組成，而且在油畫藝術的表現中具有非常重要的作用。近現代的藝術家開始更多的開始注重在作品中來進行個人精神以及情感的表達，這在無形中使得色彩在油畫的情感表現中具有了更為重要的作用。觀眾在進行作品觀賞的時候不僅能夠獲得視覺方面的享受，同時也能夠感受到藝術家們對于生活的這種感悟。
一、色彩在油畫創作過程中的作用
第一，對于油畫藝術家們而言，色彩是其情感意念的載體。在油畫藝術中，色彩元素給人的視覺所帶來的沖擊力是最大的，它所表達出的藝術家們的情感是用語言無法替代的。色彩之于油畫，就如同生命一般重要，無論是對于畫面的寓意、繪畫者的精神表達，亦或是作品的感染力方面都具有重要的傳遞作用。第二，色彩在油畫的創作過程中是一種最為主要的表現手段。作為一名油畫家，他們進行作品創作的一個主要目的就是來傳達一種情感，而這所依靠的就是作品的感染力。當然，感染力的表現可以通過不同的手段來最終實現，但是能夠給人最為直接的視覺沖擊的，并且能夠很好地來表達作品主題的則是色彩的運用。因為色彩所產生的美感能夠與觀者產生情感上的對接。第三，色彩在油畫的創作過程中是一種重要的藝術語言。對于油畫藝術而言，用色彩來進行形體的塑造是其本質特征。我們可以看到，色彩的成功與否是一幅油畫作品是否成功的關鍵。對于色彩的認識，由于國家與民族的不同自然會產生差異。在油畫創作之中，對于色彩的運用東西方也具有差異。比如西方油畫是以色彩來作為核心的，這是其油畫創作的一種非常重要的造型手段。但是無論畫家怎樣來看待并且運用色彩，色彩都是他們進行自我情感表達的一個憑借，并且帶給人們不同的審美感受。第四，仔細分析油畫的發展歷史，無論是寫實派還是印象派，他們都是將色彩來當做一種重要的繪畫語言來進行內心情感的表達的。
二、色彩在油畫創作過程中的情感表現
作為人類而言，其生活是豐富多彩的，只要是與色彩視覺體驗有關，那么就會使其產生刺激，繼而在頭腦中產生豐富的情感聯想，出現開心、恐懼等各種不同的情緒，這其實就是我們所說的情感表現。舉例而言，黃色一般象征著權威，紅色則代表著喜慶和吉祥，銀色則是經常在西方的奇幻中出現，這其實也與民族文化特征具有密切的聯系。一般而言，暖色系的色彩會給人溫暖的情感體驗，青色系則會給人踏實沉靜的情感體驗。情感主要指的是人類所表現出來的喜怒哀樂等心理特征，同時也是作為一個個體對于外部所處的這種客觀生活環境在主觀方面的一種反應。在油畫的創作過程之中，作為繪畫者，他們運用各種不同的繪畫語言，尤其是運用色彩來抒發自己的情感。所以，從這個意義上來說，色彩在油畫的整個創作過程中其實就是為了情感的存在而存在的，它所體現的是作為畫者內心的真實情感。油畫中的藝術情感指的是是畫家利用色彩所流露出來的這種真情，而這種真情則是畫家利用自己對于生活的感悟來進行創作的最終結果。對于任何一幅油畫作品而言，豐富的個人情感是其存在的根本價值所在，同時也是畫家進行創作的一種動力。毋庸置疑，油畫作為繪畫的一個門類，其屬于視覺藝術，因而作為繪畫者要想能夠充分表達自己的情感則需要依靠強烈的視覺沖擊，其中最直觀、最好的表達載體便是色彩。一幅優秀的油畫作品，不僅要具有豐富的色彩，同時更需要繪畫者傾入自己的真情實感。從某意義上而言，色彩同繪畫者情感的這種完美融合才會使得作品具有更大的魅力，才會給人帶來更大的視覺沖擊。作為一名優秀的油畫藝術家，通常情況下都能夠很自然地來將客觀現實中的物同自己的主觀情感來進行轉換，也就是說他們通常都能夠發現色彩與人的心理感情所具有的這種聯系。因此，在進行油畫創作的過程中，作為創作者，絕對不能夠僅僅將色彩的運用淺層次地停留在生理以及心理反應層面，還要深刻剖析、領悟色彩和人的情感，然后將色彩轉化成情感的色彩，只有這樣，一幅油畫作品才能夠真正具有生命力。作為我國近現代油畫杰出代表的沙耆，其在色彩以及筆觸的應用方面已經達到了一種瘋狂的狀態，直接來表達自己的情感，被稱為中國梵高。在他晚年的作品中，其中最為著名的便是《山坡》。這幅油畫作品最顯著的特點就是在畫面中所充斥著的跳躍鮮亮的色彩，整個畫面采用了藍黃對比、紅綠對比，這樣一來，透露出了一種狂熱的激情，這也是畫家內心最為真實的一種情感。他非常擅長采用這種冷暖色彩的強烈對比，并且能夠使色彩之間達到相互呼應的效果，作品中偶爾運用到的灰色調也給人一種含蓄、典雅的情感體驗。當然，在他的作品之中還會運用諸如黃色、黑色、紅色等顏色，雖然看似畫風狂野，但是卻給人一種生機勃勃的感覺，充分表達出了畫家對于生命的這種無限熱愛。
三、結語
色彩無論是在人類的生產以及生活中都具有非常重要的作用，也產生了非常深遠的影響。在油畫藝術的創作之中，色彩自然也是不可或缺的一種要素，是油畫藝術的重要表現手段�？梢哉f，色彩是油畫的靈魂。隨著近代油畫藝術的不斷發展，作為藝術家開始注重個人情感的這種表達，其表達的載體便是色彩，所以其在油畫創作中的這種情感表現也日益重要，手法也趨于多元。
參考文獻
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[2]呂帥.對油畫中情感色彩表現的探究[J].才智.2015(36)
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